Нет товаров в корзине.
 
Магазин укулеле в Алматы, отправка по всему Казахстану
+7 747 192 62 54
+7 707 555 64 49

Category Archives: Уку-герои

В этой рубрике будем рассказывать об Уку-героях, наших и зарубежных, знаменитых и о новичках!

Аугусто Диас

Augusto Dias Blog uku

Аугусто Диас (1842 — 1915)

Вместе с Мануэлем Нуньес, Хосе ду Еспирито Санто и Аугусто Диас были первыми мастерами укулеле. Диас — первый мастер на Гавайях, о котором есть какая-либо документация: в справочнике Гонолулу 1884 года перечислены Аугусто Диас, гитарист и мебельщик, как живущие и работающие в Чайна-тауне на 11-й Кинг-стрит. В дополнение к своим навыкам создания красивых инструментов, Диас был талантливым игроком на укулеле. Он был среди тех, кто развлекал царя Давида Калакауа в Королевском бунгало на территории дворца Иолани. Никто окончательно не знает, кто сделал первую «укулеле», но почти все согласны с тем, что Нуньес, Санто и Диас сыграли роль в преобразовании Мадейрского мачете в Гавайскую укулеле. Диас, Санто и Нуньес были ответственны за предоставление инструментов, что позволило древним музыкантам изначально создать популярность укулеле

Аугусто, который согласно семейной традиции, был потрясен узнать, что он был нанят в качестве работника плантации, работал на островах Гавайи и Кауаи до возвращения в Гонолулу к 1883 году.

Он первый мастер на Гавайях, о котором есть какая-либо документация: в справочнике Гонолулу 1884 года перечислены Аугусто Диас, гитарист и мебельщик, как живущие и работающие в Чайна-тауне на 11-й Кинг-стрит.

В течение следующих 16 лет, он работал в различных небольших магазинах в центре Гонолулу, используя свое мастерство и навыки игры и пения, чтобы помочь Нуньесу и Санто популяризировать новый инструмент, который быстро стал известен как укулеле. Вместе с другими эмигрантами Жуаном Фернандес и Жуаном Луис Корреа, Аугусто был среди тех, кто развлекал царя Давида Калакауа в Королевском бунгало на территории дворца Иолани. По словам Кристины, старшей из его девяти детей, король был постоянным посетителем в магазине Диаса, она служила переводчиком для короля, который не мог говорить на португальском языке, и Аугусто, который не мог говорить по-английски.

Первооткрыватель укулеле Аугусто Диас, родился 3 октября 1842, в Фуншале, Мадейре, сын бондаря Жуана Диас и его жены Марии Джули.  Его первые годы были отмечены серией стихийных бедствий, которые досаждали Мадейра в середине 19-го века — голод, эпидемии холеры, грибок, уничтоживший  виноградники острова — но он выжил, чтобы стать столяром-краснодеревщиком. Он, как предполагается, был талантливым певцом и игроком и на альте (гитара) и на мачете, непосредственном предке укулеле, и играл в струнных оркестрах в Фуншале. Он был одним из первых мадейранов, откликнувшихся на запрос о контрактных работниках на Гавайях, и вместе с семьёй, прибыли в Гонолулу 23 августа 1879 года на борту корабля Равенскраг — корабля, который также перевозил его коллег, первооткрывателей укулеле, Мануэля Нуньеса и Хосе ду Еспирито Санто.

Трагедия настигла, когда магазин Аугусто был уничтожен пожаром в Чайна-тауне, Гонолулу, 22 января 1900. В течение следующих трех лет, он вернулся к торговле столяром-краснодеревщиком, работая на Porter Furniture Co. К 1904, он снова работал гитаристом на своей улице в Лусо, а в 1907 году открыл новый магазин на Юнион-стрит. Он продолжал работать на Юнион-стрит до 1910 года, когда тяжелое заболевание, по-видимому туберкулез легких, вынудило его уйти на пенсию. Он умер на улице Лусо, 5 февраля 1915 года, всего за несколько дней до открытия Панамо-Тихоокеанской международной выставки, где укулеле и гавайская музыка стали национальным увлечением. Он похоронен на кладбище Макики в Гонолулу.

Джона Кумалае

Джона-Кумалае

В начале ХХ века укулеле уже обрела популярность среди населения Гавайских островов. Однако, на материке укулеле только начинала привлекать внимание одновременно с тем, как гавайская музыка становилась всё более популярной.

Представив свои гавайские гитары на Панамо-Тихоокеанской Международной Выставке в 1915 году в Сан-Франциско, Джона Кумалае возвестил приход первой и самой мощной волны популярности укулеле. Несмотря на то, что до нашего времени сохранилось всего-то несколько достойных аудиозаписей исполнительства Джоны Кумалае, многие считают его самым продуктивным производителем укулеле на Гавайях в период с 1915 по 1940 г (вплоть до его смерти).

Кумалае родился в 1875 году в Гонолулу. Помимо производства укулеле, Кумалае имел продолжительную и яркую политическую карьеру. В разное время между 1901 и 1925 гг. он был членом территориальной Палаты Представителей. Он работал в комиссии Таро и Пои, был председателем исполнительного комитета Партии Самоуправления, а также директором Гавайской земельной компании. В 1923 году Кумалае выдвигал свою кандидатуру на пост мэра Гонолулу.

В интервью газете «Звездный бюллетень Гонолулу» в 1999 году Джона Кумалае младший вспоминал дом, в котором жила их семья. Дом был куплен у основателя одной из сахарных компаний, и в это время у Кумалае было четыре его помощника, вместе с которыми он делал укулеле в небольшой мастерской на заднем дворе. Семья Кумалае перестала производить укулеле, когда Джона ушел из жизни, в мае 1940 года в возрасте 65 лет.  

Джесси Калима

Джесси-Калима

Джесси Калима родился в Гонолулу в 1920 году, во времена, когда укулеле только начала получать признание в качестве сольного инструмента. В возрасте 15-ти лет он ворвался на музыкальную сцену и заработал репутацию музыканта, ускоривший популяризацию укулеле как сольного инструмента. Он выиграл Гавайский любительский конкурс игры на укулеле, исполнив марш «Звезды и полосы навсегда». Этот марш мгновенно стал хитом и долгие годы оставался любимой мелодией начинающих гитаристов укулеле как композиция для развития техники сольной игры.

Калима, музыкант-самоучка, развивал новаторские техники в своей сольной игре. В результате поисков более полного и глубокого звучания, он популяризовал тенор-укулеле, а также измененный строй, в которой первая струна настраивается на октаву ниже. Также он был одним из первых, кто играл на укулеле с усилителем.

Калима был увлеченным музыкантом, он играл как на семейных или дружеских встречах под деревом баньян на пляже Кухио, так и выступал для публики на протяжении долгих лет. В 1938 году он основал с тремя членами своей семьи группу Братья Калима, впоследствии ставшую известной как «Тысяча фунтов мелодии». Во время Второй мировой войны и сразу в послевоенный период группа выступала на концертах благотворительной организации «Объединённые Организации Обслуживания» и в клубах на Гавайских островах. В этот период Калима был самой большой знаменитостью среди музыкантов укулелистов. Некоторые записи его группы такие как “Темные глаза”, “Унесенные ветром” и “Остается только прах” стали бестселлерами. В разное время члены семьи и друзья были в составе этой группы, среди которых сыновья Калима – Джесси младший и Дана.

Гавайский виртуоз Джесси Калима умер в 1980 году, оставив после себя плоды труда целой жизни, которую он посвятил укулеле. Палата представителей штата Гавайи в 1981 году выпустила резолюцию в память о заслугах Джесси Калима в музыкальном искусстве.

Артур Годфри (1903- 1983)

arthur-godfrey-and-ukulele
Артур Годфри (1903- 1983)
Похоже, что ни один другой человек не продал так много укулеле, как Артур Годфри.
Будучи невероятно популярной звездой телеэфира начала 1950-х гг., Годфри единолично вызвал вторую волну популярности укулеле в США. Он постоянно играл на укулеле в своих радио- и телепередачах, и даже снимал шоу, где он давал уроки игры на укулеле для телезрителей. Продажи укулеле всех видов просто взлетели, а реклама Годфри помогла продать миллионы недавно появившихся пластиковых моделей укулеле.
Рожденный в 1903 году в Нью-Йорке, Артур Годфри на протяжении 20 лет был радиоведущим, прежде чем стал одной из самых ярких звезд телевидения. Он научился игре на укулеле у сослуживца во время службы в военно-морском флоте.
Считается, что именно благодаря Артуру Годфри в начале 1950-х гг. гавайская гитара набрала второй виток популярности.
В 1950-е гг. Годфри вел ежедневную радиопередачу, а также появлялся в одном из самых популярных шоу в прайм-тайм на телеканале CBS. Некоторое время он также вел передачу «Артур Годфри и его укулеле», где он обучал зрителей игре на гавайской гитаре. Его не считали великим певцом или талантливым музыкантом, но несмотря на это Годфри был чрезвычайно популярен.
Многие по праву считают Артура Годфри первым гением телевизионной рекламы, ведь он успешно популяризировал то, чем пользовался сам.
Когда он продвигал укулеле Islander производства Марио Макаферри, их продажи просто взлетели. Были проданы миллионы пластиковых укулеле, а, благодаря популярности Годфри, выросли продажи и традиционных укулеле с деревянным корпусом.
В июле 1950 года газета «Нью Йорк Таймс» напечатала статью о росте продаж укулеле и процитировала производителей, которые подтвердили, что причиной тому была реклама, сделанная Годфри.
Еще один вклад, который Артур Годфри внес в историю укулеле, это его просьба к Эдди Коннорсу спроектировать инструмент, ставший в последствии баритонной укулеле.

Сэмюэль Камака (1890 — 1953)

kamaka
Сэмюэль Камака (1890 — 1953)
Сэмюэль Камака является основателем компании «Камака Гавайи» — ведущего мирового производителя качественных укулеле.
Камака начал делать укулеле в своей подвальной мастерской в 1916 году. В период повального увлечения этим инструментом в 1920-е гг. укулеле изготавливали многие производители на Гавайях и материке. Благодаря высокому качеству сделанных вручную инструментов и изобретению своего собственного дизайна укулеле в форме ананаса Камака занял прочные позиции на конкурентном рынке и к концу 1930-х гг. стал единственным производителем укулеле на Гавайях. Сейчас компания процветает уже под руководством его сыновей и внуков.
Сэмюэль Кайалиилии Камака родился в 1890 году на о. Мауи. В юности он учился изготовлению укулеле у своих друзей — Джоны Кумалае, Сэма Чанга и А Тау Кама. Также Камака проводил много времени в мастерской Мануэля Нунеса, наблюдая за его работой. Камака был не только искусным мастером, но и талантливым музыкантом. В 1910 году он поехал выступать с группой в Нью Йорк, но там остался без средств к существованию, и ему пришлось работать на овощной ферме в Нью Джерси, чтобы заработать деньги на дорогу домой. В 1912 году он стал матросом.
На Гавайи Камака вернулся в 1916 году и решил направить свои знания и опыт в изготовлении инструментов в практическое русло.
Он открыл мастерскую «Гитары и укулеле Камака» в подвале своего дома, где вручную мастерил дюжину укулеле в неделю, вкладывая всё свое время и терпение, чтобы придать хорошему инструменту должное звучание.
Спрос на его великолепные укулеле рос и в 1921 году Камака организовал большую мастерскую с двумя нанятыми помощниками в Гонолулу.
В том же году он женился на Мэй Акео. В 1922 году у них родился первый сын — Сэмюэль младший, а в 1924 году второй — Фредерик Ку.
В середине 1920-х гг. Сэмюэль старший спроектировал новую модель корпуса укулеле — овальную.
Его друзья подумали, что она похожа на ананас, и один из них, художник, разрисовал новую укулеле как ананас. В 1928 году Камака получил патент на свой уникальный дизайн. Новый инструмент стал набирать популярность благодаря тому, что издавал более мягкий звук, чем укулеле традиционной формы. К 1930 году большинство исполнителей играли на укулеле ананасовой формы. В этот период укулеле производились предположительно 15-тью мастерами на Гавайях и некоторыми производителями гитар на материке. Благодаря высокому качеству сделанных вручную инструментов и изобретению своего собственного дизайна укулеле в форме ананаса Камака занял прочные позиции на конкурентном рынке и к концу 1930-х гг. стал единственным производителем укулеле на Гавайях.
Каждый день после школы сыновья Сэмюэля Камака приходили на фабрику обучаться искусству изготовления качественных музыкальных инструментов. Мать обучала ребят гавайскому танцу хула. В 1945 году бизнес был переименовал в «Камака и Сыновья» с тем, чтобы Сэмюэль младший и Фред уже выступали в качестве партнеров. Сыновья лишь не занимались бизнесом, когда были призваны в армию на 2 года, и во время обучения в колледже. В этот период фабрика производила 200 гитар в месяц.
В 1952 году Сэмюэль старший, боровшийся с раком, частично отошел от дел, хоть и продолжал мастерить укулеле на дому вплоть до своей смерти в конце 1953 года. Бизнес стали вести его сыновья. Фабрика переехала в другой район Гонолулу в 1959 году, в год, когда Гавайи стали 50-м штатом в составе США, а в 1968 году компания была реорганизована в акционерное общество «Камака Гавайи».
Сегодня в компании трудятся уже 4 внука Сэмюэля Камака. Его сыновья, Сэм мл. и Фред, передали своим детям очень ценный совет от деда: «Используешь семейную фамилию — не делай дрянь».

Клифф Эдвардс (1895-1971)

maxresdefault
Распространенный  в 1920-е гг. образ исполнителя, играющего на укулеле, берет начало от популярности Клиффа Эдвардса, более известного как Укулеле Айк.
Несмотря на то, что ныне он более известен всему миру, как голос, озвучивший сверчка Джимини Крикета из м/ф  «Пиноккио» 1940 г., и исполнитель оскароносной композиции «В час, когда взойдёт звезда», Клифф Эдвардс гораздо раньше утвердился как выдающийся исполнитель на укулеле с уникальным трехоктавным голосовым диапазоном и своеобразной вокальной техникой, схожей с битбоксом. За период с 1920 до 1960 гг. он снялся в более чем 100 кинокартинах, записал сотни песен и составил сборники музыкальных стандартных мелодий в переложении для укулеле. Его колоссальная популярность в эпоху водевиля сделала имя Укулеле Айк притчей во языцех.
Клифф Эдвардс родился в 1895 г в г. Ганнибал, шт. Миссури. В юности в Сэйнт-Луисе он пел в кинотеатрах и салунах, и со временем стал аккомпанировать себе на укулеле. Он создал уникальный стиль пения со своим трехоктавным диапазоном, мог петь сольную партию, своим голосом изображая игру на казу (американский духовой музыкальный инструмент). Такая манера исполнения в тот период копировалась многими, и постепенно переросла в стиль пения скэт. Записи 1922 г. Эдвардса с такими джазовыми коллективами как Ladds Black Aces и Bailey’s Lucky Seven стали первыми популярными примерами пения в стиле скэт.
В дополнение к своей славе виртуоза игры на укулеле, Эдвардс долго работал на Бродвее и в Голливуде.
Он снялся в более чем 100 кинокартинах, записал сотни песен, не обязательно связанных с укулеле. Самый грандиозный успех в его карьере ожидал его позднее, когда он был утвержден на озвучку сверчка Джимини Крикета из диснеевского м/ф  «Пиноккио» 1940 г. и исполнил оскароносную композицию «В час, когда взойдёт звезда».
Когда мы думаем о 1920-х гг., мы воскрешаем в памяти образ музыканта, бренчащего на укулеле. Этот образ на все 100 % возник благодаря прекрасному голосу, мастерской игре на укулеле и  не имеющей себе равных популярности Укулеле Айка. Как говорят, такое прозвище Клифф Эдвардс получил еще в начале своей карьеры в Чикаго. Один из официантов в салуне никак не мог запомнить его имени и все время обращался к нему как Айк, отсюда и пошло Укулеле Айк.Хоть Эдвардс и использовал укулеле только чтобы аккомпанировать себе, его мастерство не вызывает никаких сомнений. Он мог своим бренчанием добиваться практически симфонического звучания. В 1920- е гг. он был настолько популярен в водевиле, что имя Укулеле Айка стало нарицательным. Он также внес неоценимый вклад в популяризацию инструмента, выпустив три сборника мелодий, адаптированных для укулеле.

Рой Смек ( 1900-1994)

Roy-Smeck

Отличительными чертами исполнительского мастерства Роя Смека были артистизм и безупречность.

Начавший с главной роли в варьете, снявшийся в музыкальных короткометражках, записавший невероятное количество песен и оригинальных композиций, «Чародей струн» пленил сердца и умы слушателей более чем на шесть десятков лет. Усердный преподаватель Рой Смек взрастил новое поколение исполнителей, играющих на укулеле, благодаря тому, что составил собственные самоучители игре на укулеле, вел обучающие радиопередачи и давал частные уроки.

Рой Смек родился 6 февраля 1900 г. в г. Рединг, штат Пенсильвания. Он стал самоучкой-виртуозом по игре на струнных инструментах, в свои молодые годы играл на банджо, гитаре, гавайской стил-гитаре и укулеле в театре варьете. В 1920-х гг. он начал записывать пластинки и появлялся в коротких музыкальных фильмах студии Warner Brothers, поражая всех своим уникальным стилем на грани джаза, кантри и гавайской музыки. Его потрясающий стиль и мастерство заслужили ему прозвище «Чародей струн».

В конце 1920-х гг. компания Harmony выпустила фирменную укулеле Vita-Uke и серию других моделей укулеле, гитар, гавайских гитар, стил-гитар и банджо с автографом Роя Смека. Он написал множество самоучителей и методический пособий по игре на всех этих инструментах, а также записал несметное количество мелодий для укулеле. Смек не переставая музицировал, практически всегда и везде, и всегда любил по пути заглянуть в местные музыкальные магазинчики, чтобы бесплатно продемонстрировать свою Vita-Uke.

В 1926 г. Рой Смек снялся в одном из первых звуковых фильмов студии Warner Brothers/ Vitaphone.

Vitaphone предоставили звуковую систему, которая синхронизировала движущуюся картинку с записью с аудио-диска на скорости 33 1/3, и принцип ее работы основывался на раздельной записи и воспроизведении звука и изображения. Первым звуковым фильмом, получившим известность на всей территории США, был «Дон Жуан» с Джоном Бэрримором в главной роли, и вместе с «Дон Жуаном» вышли несколько коротких развлекательных видео, включая «Его забавы» («His Pastimes») с Роем Смеком. «Забавы» мгновенно сделали Смека знаменитостью и положили начало шести декадам его популярности как исполнителя на банджо, гитаре, стил-гитаре и укулеле.

Среди самых ярких музыкальных фильмов с Роем Смеком стоит упомянуть поистине уникальное выступление с Рассом Коломбо в That Goes Double (1933), где экран был поделен на 4 части и в каждой из них Смек одновременно играл на стил-гитаре, тенор-банджо, укулеле и шестиструнной гитаре.

Смек выступал на инаугурационной церемонии президента Ф.Рузвельта в 1933 г, коронации Георга VI в 1937 г, а также гастролировал по таким странам как Шотландия, Ирландия, Германия, Япония, Исландия, Гренладия, штат Аляска, Канада, Пуэрто Рико и конечно же Гавайи. Он появлялся на телевизионном экране с Эдом Салливаном, Стивом Алленом и Джеком Пааром.

Рой Смек сделал свыше 500 записей для таких студий как Edison, Victor, Columbia, Decca, Crown, RCA и других. Многие из них на пластинках 78 об/мин, другие можно найти на долгоиграющих грампластинках.
В дополнение к сольной карьере, Смек также играл на совместных сейшнах с именитыми кантри-музыкантами Верноном Далхартом и Карсоном Робинсоном, и в 1930-х гг. сформировал собственную группу под названием the Vita Trio. В 1970-х гг. американский лейбл Yazoo, специализировавшийся на местной музыке, выпустил серию ранних записей Смека.

Документальный фильм «Чародей струн» о Рое Смеке и его карьере, выпущенный в 1985 г Аланом Эдельстайном и Питером Фридманом, был номинирован на звание Лучшего короткометражного документального кино на Премии Академии кинематографических искусств и наук США и получил Студенческий Оскар.
Умер Рой Смек в 1994 г в Нью-Йорке в возрасте 94 лет.

У кого научиться играть на укулеле?

Каражанов

Наши клиенты и друзья постоянно спрашивают нас где им найти преподавателя укулеле. У нас есть друзья — школа “Guitar lessons”, они занимаются обучением на струнных инструментах. Но также есть в нашем окружении и фрилансеры, способные обучить уку-мастерству в считанные дни.

Одним из таких талантов является Квгений Каражанов.

Этот парень имеет 25 летний опыт игры на струнных щипковых инструментах.
Играет практически на всех щипковых — гитара, укулеле, гиталеле, бас-гитара, банджо, ситар. Причем все эти инструменты есть у него дома.

И играет потрясающе. Вы можете посмотреть видео с нарезками его игры.
Конечно, как и любой преподаватель — Евгений сперва наперво смотрит текущий уровень игры на инструменте и исходя из понимания подбирает необходимые задания.
Прекрасно объясняет технику как правой так и левой руки, знает множество способов извлекать звук из музыкальных инструментов.
Такое ощущение что Женя знает все песни. Что не спроси он либо знает, либо подхватит послушав самое начало композиции. И это завораживает. Действительно очень талантливый музыкант и хороший человек.
Так что советуем всем обращаться к Евгению Каражанову. Это человек с большим опытом и настоящий профессионал своего дела.


Обращаться можно по телефону: 87772709876
Или пишите ему прямо в личку.

Зал славы укулеле. Дэвид Калакауа (1836 — 1891)

David-Kalakaua

Преисполненный дальновидными планами по защите и развитию гавайской культуры, Король Дэвид Калакауа активно преследовал возрождение пения среди миссионерских групп. Он также призывал к новым формам искусства и наилучшим примером этому было его продвижение инструмента, привезённого из Португалии в 1879 году, ныне известного как “укулеле”.

Король Калакауа любил укулеле и возможно это было наиважнейшей причиной в продвижении инструмента в гавайской культуре, и последующей популяризации в мире.

Король Калакауа был настоящей движущей силой Гавайского культурного возрождения конца 1800-х. Он жил во времени великого перехода для гавайских людей, в период когда древние гавайские обычаи и традиции порочились миссионерами под влиянием европейской изысканности.

Его культурное образование в детстве отразились на этом переходном периоде.
Он обучался пению в древнем доме пения его бабушки и судебных певцов, а также учился современной и классической музыке в королевской школе. Как король он конечно же оказал сильнейшее влияние на будущее гавайских людей.
Калакауа сильно поддерживал оживление древнего искусства “хулы”, это было частью его замысла противостояния миссионерам, с целью встряхнуть, оживить гавайских людей и укрепить монархию.
При этом он также признаёт ценность современной музыки и призывает совмещать новейшие и древние веяния музыки.

Маленькая Мадерианская гитара появившаяся в период правления Калакауа, быстро стала его любимым инструментом на котором играют музыку и аккомпанируют хуле.
Король продвигал укулеле как национальный гавайский инструмент, включая его в музыкальные выступления при королевском дворе. Без поддержки короля Калакауа укулеле могла бы и никогда не стать популярным гавайским инструментом и не приобрести популярность в мире в целом.

Эрнест Келайхоку Кейейай (Ernest Kaleihoku Kaai) (1881 — 1962)

Ernest-Kaleihoku-Kaai

Первый гавайский укулеле-виртуоз Эрнест Кейейай выступал по всему миру. Он был не только одаренным исполнителем вошедшим в «Hawaii’s Greatest Ukulele Player», но был также и организатором ансамблей, композитором и издателем музыки, а также создателем “Kaai Ukulele Manufacturing Company”.

Эрнест был несомненно большим авторитетом среди музыкантов своего времени и оказал большое влияние на понимание техники игры на укулеле, о котором он рассказал в первом укулеле издании, опубликованном в 1906 году.

Эрнест Кейейай возможно был самой влиятельной фигурой в мире музыки на Гаваях в первой четверти двадцатого века, он был одаренным исполнителем на многих инструментах включая мандолину, гитару и укулеле.

Он также был импресарио, учителем, издателем и выступающим музыкантом. Известный в Гонолулу как “Отец Укулеле”, Кейейай говорил что он является первым, кто стал соединять мелодию с аккордами.

Кейейай написал самую раннюю известную книгу по игре на укулеле «The Ukulele, A Hawaiian Guitar and How to Play It» изданную в 1906 году при поддержке “Wall, Nichols Co”, в Гонолулу. Позже в 1910 году вышло обновленное издание с небольшими изменениями.
Его метод включал схемы аккордов, простейшие табулатуры и аккорды которые впоследствии будут ассоциироваться в основном с Гавайской музыкой. Вполне вероятно что именно Кейейай изобрел условные обозначения стилей игры на укулеле.

В дополнение к его музыкальным навыкам он также владел производством укулеле “Kaai Ukulele Manufacturing Company”, которое рекламировалась с 1909 по 1920 годы. Однако в 1917 году компания была продана и Кейейай стал акционером новоиспеченной компании под названием “Aloha Ukulele Manufacturing Company”.

Кейейай покинул Гаваи в 1923 году для того чтобы совершить поездку на дальний восток и в Австралию, но в конце-концов обосновался на Шри-Ланке. В середине 1930-х годов он планировал открыть «Hawaiian Village», но война заставила его изменить свои планы и ему пришлось вернуться на Гавайи в 1937 году. В 1941 -м году переехал во Флориду, в Майами где в 1946-м году создал “Kaai Music Studios“. Эрнест Келайхоку Кейейай покинул этот мир в 1962 году в Майами.

Женский вклад в культуру укулеле. Миртл Штампф

Миртл-Штампф

Миртл Штампф (Mirtle Stampf) автор “Stumpf’s Ukulele-Method and Solo Book”, которая была выпущена в 1917 году, компанией The Southern California Music Company.

Штампф хорошо изучала стили гитаристов играющих на гитаре со стальными струнами в университете Джозефа Кекуку, который считается изобретателем лучшего стиля игры на гитаре со стальными струнами.

Она написала первое публичное пособие по игре на гитаре со стальными струнами в 1915 году.

Штампф активно принимала участие в жизни и культуре гавайских струнных инструментов. В подростковом возрасте она писала статьи для своей колонки в журнале Crescendo. Так же она поделилась авторством этой колонки с C. S. DeLano. Делано был еще одним известным гитаристом, укулелистом и преподавателем.
Колонка была наполнена разной информацией о “стальной“ гитаре и укулеле.
К сожалению Миртл Штампф рано погибла. И в 1920 году в журнале Crescendo было опубликовано “Позвольте отдать дань Миртл Штампф, чья преждевременная смерть была огромным шоком для всех ее друзей. Она была изящной личностью, и очень способным автором и писателем.”

Женский вклад в культуру укулеле. Вада Олкотт-Бикфорд

Вада-Олькот-Бикфорд

Вада Олкотт Бикфорд (Vahdah Olcott-Bickford) и её муж Зар Майрон Бикфорд (Zarh Myron Bickford) соавторы “The Bickford Method for the Ukulelе”, который был опубликован компанией Оливера Дитсона.

Бикфорд была известна в мире классической гитары как автор, учитель и артист и считается выдающейся гитаристкой Америки начала 20-го века.

Она собрала одну из наиболее важных коллекций гитар, которые сейчас находятся в Калифорнийском университете, в международном научно-исследовательском гитарном архиве.
Зар Бикфорд был аккомпанирующим струнным музыкантом, а также аранжировщиком первых четырех томов книги “Remick Collection of Popular Songs with Ukulele Accompaniment”, которые выходили между 1917 и 1924 годами.
Етель Лукретия Олкотт и Майрон Бикфорд увлекались астрологией и взяли себе “астрологические имена” Вада и Зар.

В предисловии своих книг Вада призывает к использованию классической нотной грамоты, так как по ее мнению использование аккордовых схем будет вредить развитию учеников.

Несмотря на то, что Вада занималась музыкой серьезно, она очень легко относилась к укулеле. Она даже отмечала “Что ни одна попытка не была нацелена на то. чтобы сделать укулеле больше чем она есть”. Метод игры Вады Бикфорд, судя по всему — единственное пособие, которое она издала. Она была активным гитарным музыкантом и занималась этим очень долго, а интерес к укулеле был временным.

Женский вклад в культуру укулеле. Мэй Сингхи Брин

Мэй-Сингхи-Бриин

Подавляющее большинство книг и пособий по укулеле, созданных в период с 1915 по 1930 -е годы, было создано мужчинами. Однако книги от авторов женщин также имели место быть. В этой и нескольких последующих статьях мы более внимательно взглянем на книги и методы описанные некоторыми женщинами.

Мэй Сингхи Брин (May Singhi Breen) — одна из самых видных авторов по укулеле тематике среди мужчин и женщин. Её называли “Леди укулеле” — это имя было её псевдонимом вплоть до выхода одноименной песни. Она единственная из всех женщин авторов, кто написал более одной книги об укулеле. Она написала целый ряд книг о том, как играть на укулеле.
первая книга “May Singhi Breen’s Ukulele Songs and Method” была опубликована издательством “William J. Smith Co” в 1924 году.

Это книга с глубоким погружением в которой 26 из 56 страниц были посвящены аккордам, методам извлечения звука и упражнениям.

В 1925 Мэй и в соавторстве со своим мужем Питером Де Розе опубликовали книгу “Peter Pan Ukulele Method”, которая была издана через их собственную компанию “Uke-Trades Publishing”. Этот метод более основательный чем предыдущий. В нем есть особенные аккорды и песни, которые могли бы играть начинающие музыканты.
Также она участвует в роли редактора при издании книги “Wendell Hall’s Ukulele Method” в 1925 году.
Через некоторое время Брин удалось договориться с разными издателями песенников и включила много песен в “Remick Collection of Popular Songs with Ukulele Accompaniment, No. 7” (первые четыре тома были изданы Заром Майроном Бикфордом — мужем Вады Олькотт Бикфорд (еще один автор о которой мы будем говорить дальше))

Мэй Брин была плодовитым аранжировщиком и в какой-то момент к ней пришла идея писать схемы аккордов в популярных песнях

Её вклад в создание пособий по игре на укулеле очень большой, а ее рекомендации были внесены в метод Вендела Холла “A Six-Minute Course on How To Play The Ukulele”. Её интерес к укулеле не угасал никогда и в течении жизни она написала ряд других книг по этой тематике в период возрождения интереса к укулеле в 1950 годах..

Мэй Сингхи Брин является единственной женщиной которая присутствует в “Зале славы укулеле.”

Играть на укулеле можно даже ногами.

Тимми-Бэнон

Почти все люди имеют свойство “жить привычно”, у каждого есть свои привычки и для каждого очень многие из них кажутся вполне обычными и даже обыденными. Многие вещи даже не ставятся под сомнение, а их присутствие в наших жизнях является чем то абсолютно обыденным и привычным.

Но бывают люди и даже семьи, у которых все совсем иначе. Причем настолько критично, что даже обычная процедура мытья посуды, или умывания является чуть ли не ”каждодневным подвигом”.

Об одной из таких семей сегодня и пойдет речь.
Линда Бэнон — жительница Чикаго родилась на свет без рук. То есть совсем без рук.

Это очень редкое заболевание которое называется синдром Холта-Орама, для которого характерны нарушения в работе конечностей и работе сердца.

Несмотря на такие трудности, которые сложно даже представить обычному человеку у которого все на месте, Линда сумела научиться жить нормальной жизнью. Когда Линда родилась родители были шокированы болезнью, но сумели научить её ходить, самостоятельно одеваться.
В школе иногда было трудно, потому что дети пытались издеваться над бедной девочкой,но друзья всегда её защищали.
После школы девушка отучилась на школьную учительницу, а еще немногим позже в спортзале встретила своего будущего мужа.
Пара поженилась и через некоторое время решили завести ребенка.

К сожалению прогнозы врачей сбылись в худшую сторону и на свет появился малыш Тимми, с тем же самым синдромом.

Как бы ни была жестока судьба, но многие люди находят внутри себя стойкость продолжать жить не смотря ни на что. Родители Тимми, также как и родители Линды в свое время научили его всему что нужно для жизни, он может играть в видео игры, мыть посуду, самостоятельно одеваться, и может делать много других вещей необходимых для жизни.
Последним увлечением Тимми стала игра на гавайской гитаре Укулеле, она на столько проста в обращении что Тимми смог освоить её лишь с помощью ног.

В жизни бывает много трудностей, и зачастую то что нам преподносит судьба в виде длинных очередей, хамства в автобусах, обманщиков на СТО и прочих ситуаций — являются такими мелочами, на которые можно и не тратить свое время.
Очень часто мы забываем о ценности того,что у нас уже есть и относимся к нашим богатствам в той или иной мере беспечно.Важно помнить о том, что если у нас есть руки, ноги, если мы здоровы — то это уже в принципе счастье. Счастье быть полноценным и здоровым человеком.
Глядя на стойкость таких людей про которых написана эта статья — сразу понимаешь что в общем-то, не так уж все и плохо, не так уж все и сложно. и чтобы не случилось надо жить дальше.

THE DAILY UKULELE GAZETTE

ukulele-gazete

Добрый день, друзья!
На сегодняшний день в мире очень много разных источников информации и инструментов для обучения игры на укулеле. Мы хотим обратить Ваше внимание к информационному ресурсу The Daily Ukulele Gazette. “Ежедневная уку-газета” — так мы понимаем это издание по-русски. Богатая новостями и свежими полезными советами “газета” радует читателей каждый день. Весь поток информации поступает через “Твиттер” автора ресурса.

Вот заголовок одной из новостей “газеты” — “Укулеле разрушает барьеры ради мира” (Ukuleles for Peace break down barriers).

Статья вышла 15 июля, совсем недавно. Основой для статьи стала новость канала KITV, в которой говорится о группе учеников из Израиля и Палестины которых объединила любовь к музыке и укулеле. Несмотря на сложные политические отношения этих государств, они смогли покинуть зону сражений и отправиться в Гонолулу для участия в укулеле фестивале как друзья и команда. Подростки из Израиля обрели новых друзей среди молодежи из Палестины, музыка рушит границы и дарит добро.

Пол Мур организатор этой акции “Укулеле для мира” (Ukuleles for Peace) сказал, что невозможно представить себе агрессивного человека играющего на укулеле.

Создателя “газеты” зовут Майк Линч. Майк музыкант мульти-инструменталист и композитор, посвятив себя музыке он преподает на протяжении более 40 лет. Он счастливый семьянин. Майк и его жена Коллин живут в городе Эдмондс, штат Вашингтон, у них две дочери Эрин и Дайана.
Помимо The Daily Ukulele Gazette у Майка есть и другие проекты. Среди них обучающий канал на YouTube, его сайт и блог. На его канале Michael Lynch (свыше 52000 подписчиков) собранна большая коллекция видео уроков и просто интересных укулеле видео, более 300 записей. А на сайте Майка можно найти подробную информацию о предстоящих событиях в мире укулеле, новости, ссылки на его другие тематические каналы в YouTube, а также приобрести его обучающие книги и диски. В своем блоге добродушный Майк выкладывает новые разборы песен, ноты и аккорды к популярным композициям и предлагает учебные материалы в виде книг и брошюр. В архиве блога можно посмотреть записи с июля 2011 года.
Большой труд доброго человека! Желаем хорошо отдохнуть этим летом, играйте на укулеле и музыка спасет мир!

Если вам интересно, то вы можете познакомиться с сайтом создателя газеты, посмотреть саму газету.

The ukulele teacher — самый популярный канал на Youtube

Uku-teacher

Добрый день друзья!
Став счастливым обладателем гавайской гитары хочется поскорее приступить к игре. Новичкам с обучением могут помочь видеоуроки. YouTube предлагает нам тысячи разных разборов популярных песен под укулеле. Покопавшись в сети мы нашли один очень интересный канал на английском языке.

Одним из самых популярных каналов видеоуроков игры на укулеле является The Ukulele Teacher.

Основатель канала, активный и добродушный представитель уку-движения по имени Джон Эткинс. Он является «учителем» и главным героем всех видео на канале. Джон родился в 1980 году в Борнмуте в Англии. Музыка изменила его жизнь когда он всей семьей отправился на отдых в место под названием Pontin’s. Там он впервые понял, что для него значит музыка и спустя много лет в 2011 году он создал канал на YouTube и с тех пор на канал подписалось свыше 259000 человек.

Для новичков на канале The Ukulele Teacher Джон сделал небольшое введение, в котором он рассказывает об инструменте и его разновидностях.

Также есть видео о трех основных и простых аккордах, о том как настроить укулеле, как играть боем и как играть по табулатурам. Видеоуроки сопровождаются оригинальным юмором от автора и смешными постановками его песен. Уроки для начинающих сгруппированы по уровням сложности от самых простых песен до самых сложных. Специально для детей есть плейлист с видеоуроками песен из мультфильмов. Все видеоуроки грамотно выложены в виде тематических плейлистов.
И еще один важный момент. Обязательно просмотрите плейлист который Джон посвятил сборнику кавер версий на популярные композиции, а называется он “Потрясные укулеле версии”. Осебенно хорошо получилась песня группы Daft Pank — Get Lucky. На этом все, узнавайте больше с УКУ и смотрите канал Джона. Счастливо!

Таймане Гарднер

maxresdefault

Добрый день друзья!

Мы продолжаем писать об уку-героях и сегодня мы расскажем о Таймане Гарднер. Её имя на самоанском языке означает “бриллиант” и сегодня она одна из самых популярных исполнителей играющих на укулеле.

Таймане родилась в Гонолулу на Гавайских островах 13 февраля 1989 года. Когда ей исполнилось пять лет, её отец подарил ей укулеле и с тех пор она не расстаётся с этим инструментом. В возрасте шести лет она победила в конкурсе молодых музыкантов, затмив своим исполнением ребят вдвое старше себя. С детства она привыкала к сцене, выступая на праздниках и перед прихожанами церкви в которую ходила ее бабушка. Известный эстрадный певец Гавайев Дон Хо заметил талант Таймане, когда ей было тринадцать лет. Она ему очень понравилась и в течение пяти лет Таймане участвовала в его шоу.

Родители поддерживают Таймане во всем. При выборе профессии они оставили этот выбор за ней.

В итоге Таймане все свое время посвятила музыке и очень преуспела в этом. Сегодня на ее счету три студийных альбома и одна концертная пластинка.

А музыка у нее очень колоритная.

Она играет рок, классику, фламенко, каверы на популярные музыкальные темы и даже босанову! Когда она выходит на сцену она чувствует настроение публики и подстраивает репертуар для слушателей. Кроме всего прочего у нее много своих оригинальных тем. Такого исполнения на укулеле редко где увидишь! Она не ограничивает себя набором стандартных звуков, которые можно извлечь из акустического укулеле. Ее тянет к экспериментам, и она смешивает разные звуковые примочки. Даже укулеле на концертах не простая, а пятиструнная электроакустическая укулеле. Еще одна отличительная черта этой необычной исполнительницы в том, что заряжаясь энергией музыки на сцене, Таймане не может удержаться и начинает танцевать. Мало где увидишь укулелиста скачущего по сцене и так виртуозно играющего!

Удивляй и радуй нас Таймане, а мы будем любить твою музыку еще сильней! На этом все творите добро и будьте здоровы!

Камбар Кусаинбеков

 

Семь знаменитых укулелистов.

Без-имени-1

Всем привет!

Для многих уже секрет, что укулеле завоевала сердца людей по всему миру и знаменитости тому не исключение. Сегодня мы составили рейтинг семи самых необычных и знаменитых людей играющих или игравших на укулеле.

1. Элвис Пресли. Король рок-н-ролла сыграл главную роль в фильме “Голубые Гавайи” режиссера Нормана Торога. Это история о молодом парне по имени Чад Гейтс (Элвис Пресли), которому после увольнения из армии по наказу отца приходится устраиваться на работу в компанию занимающейся продажей фруктов. Но Чад предпочитает петь и веселиться с друзьями на берегах Гавайев.

2. Мэрлин Монро. Неподражаемая Мэрлин в фильме “В джазе только девушки” играет Душечку, сногсшибательную красотку, играющей в оркестре на укулеле. У нее не главная роль, но ее присутствие в этой картине делает ее особенной, ведь недаром этом фильм стал классикой мирового кино. Его смотрят и восхищаются им на протяжении более пятидесяти лет.

3. Дуэйн Джонсон. Могучая “Скала” Джонсон поражает зрителей своим исполнением песни “Как прекрасен этот мир” (What a wonderful world) гения джаза Луи Армстронга. А поет он в фильме “Путешествие 2. Таинственный остров”, там ему досталась роль Шона, отчима подростка, у которого много лет назад пропал его дедушка и на поиски которого они отправляются на таинственный остров.

4. Рокки Марчиано. Незнающий поражений Рокки Марчиано, победивший на ринге легенду бокса Мохаммеда Али любил в свободное время играть на гавайской гитаре. После завершения спортивной карьеры Рокки успешно занимался бизнесом.

5. Элвис Костелло. Деклан Патрик Макманус — настоящее имя человека, оказавшего большое влияние на развитие популярной музыки. Большинство людей знают его как Элвис Костелло. Будучи композитором и исполнителем своих песен он часто использует укулеле в своих композициях. В одном своем интервью для журнала Esquire он сказал — “Песни сильнее книг”.

6. Миллиардер Уоррен Баффет. Один из самых богатых и щедрых людей на планете в 2012 году исполнил песню под аккомпанемент гавайской гитары для китайского телевидения и поздравил Китай с новым годом. Как приятно осознавать, что самый щедрый человек в мире пожертвовавший в 2010 году свыше 37 миллиарда долларов на благотворительность (примерно больше 50% его состояния на тот момент) как и мы любит играть на укулеле и творить добро!

7. Хоакин Феникс. Известный актер в фильме «Она» режиссера Спайка Джонса сыграл одинокого писателя, который находит свое временное счастье с виртуальной девушкой Самантой. Герой фильма играет на укулеле мелодию, а его «девушка» придумывает текст к песне и исполняет главную вокальную партию. Песню назвали «Лунная песня» (The moon song), оригинальный автор которой вокалистка группы Yeah Yeah Yeahs Карен О.

Камбар Кусаинбеков

 

Укулеле-оркестр Великобритании.

укулелеоркестр-Великобритании

Всем привет!

A Вы слышали об укулеле оркестре Великобритании? Если нет, то мы c удовольствием расскажем! Укулеле оркестр Великобритании это удивительный и очень оригинальный музыкальный коллектив. Он состоит из восьми музыкантов играющих на укулеле, среди которых есть один басист играющий на акустической бас гитаре. Отличительная особенность оркестра в том, что все музыканты не только играют, но еще и поют.

Каждое выступление оркестра это не просто музыка, это настоящее шоу, наполненное отменным юмором и безграничной импровизацией.

А музыка в оркестре самая разная! От рок-н-ролла до классики и известных саундтреков вестернов. Одна из самых популярных обработок это музыка из фильма «Хороший, плохой, злой» в их исполнении с замечательным вступлением, которое создает особую атмосферу для этой композиции. Так оркестр добавляет новых ярких красок в музыку, которая для многих уже стала классикой жанра!

Интересный гибрид классического понимания оркестра и вокально-инструментального ансамбля был организован в 1985 году. Выступая, по сей день, оркестр принимали самые престижные концертные залы, среди которых Карнеги-холл в Нью-Йорке,  оперный театр Сиднея и Лондонский королевский зал искусств и наук имени Альберта. На данный момент у оркестра восемь студийных альбомов и четыре альбома концертных записей. Кроме этого они выпустили четыре DVD версии живых выступлений.

Друзья обязательно посмотрите выступления этого оркестра! Возможно Вас удивят разнообразие одного инструмента или вид заряженных музыкантов солидного возраста источающих энергию, быть может зацепит все! В любом случае Вы не пожалеете. На этом все, удачного дня и весеннего настроения!

Камбар Кусаинбеков

Николай Гринько. Укулеле-ньюс — на злобу дня…

Гринько

Всем очередной салют! Сегодня мы расскажем о человеке  профессия, которого сама нашла его на волнах местной радиостанции. Он успевает работать на радио Вести FM звукорежиссером, вести передачу «полкино» на радио Маяк, ставить детские радиоспектакли, писать песни и выступать c концертами со своей группой. Николай Гринько — вот герой нашей статьи.

Первое знакомство с гитарой у Николая было, когда ему исполнилось пятнадцать лет. Это был подарок родителей. Событие стало  значимым и с тех пор он скрашивает свои будни музыкой.

Будучи студентом театрального училища в Якутске ему хватило смелости и наглости прийти на местную радиостанцию и сказать, что у него лучше получится вести эфир.

Через семь лет Николай решает стать звукорежиссером.

Сейчас он живет в Москве и даже столичные пробки не могут затмить его оптимизм. Вместо того чтобы жаловаться на потерянное время он берет в руки укулеле и начитает петь прямо в машине, записывая все это на камеру. Такое спонтанное проявление творческих порывов он называет укулеле-ньюс. Он поет на разные темы, чаще всего это недавние события освещенные в новостях.

Помимо такого рода проявления его творчества есть еще его музыкальный проект Green Band. Его группа, состоящая из четырех человек: вокалиста (Николай Гринько), басиста (Александр Князев), гитариста (Евгений Tартураев) и барабанщика (Влад Волошко) играет музыку в жанре поп-рок, а необычным их музыку делает настроение, которое чувствуется в песнях. Свобода и легкость — первое, что ощущается когда слушаешь Green Band. Это первое впечатление, но в их репертуаре присутствуют также грустные лирические темы c глубоким и порой двояким cмыслом. «Богу до востребования» — вот пример того куда может завести человеческое воображение и если бы не название песни я бы решил, что она адресована такому близкому человеку как мама, a не Богу. Также в текстах можно почувствовать связь c народом, темы имеют бытовой характер с определенной долей юмора и трагедии, о взаимоотношениях, сострадании и любви. Такая вот контрастная музыка получается и пользуется успехом в России.

К деятельности Николая можно добавить благотворительность, a именно помощь в агитации для сбора средств, которые идут на реализацию проекта молодых конструкторов, разрабатывающих электромопед с ручным управлением для людей с ограниченными возможностями здоровья.

A привлекает внимание общественности он посредством музыки. На YouTube есть ролик, кавер версия песни группы Пятница — я солдат. Текст песни переделан и несет в себе идею, в которой солдатами являются инвалиды, ведущие постоянную борьбу с собственным телом и с трудностями передвижения. Говоря о таких смелых и талантливых людях мне на ум приходит старое самурайское изречение — «подлинная смелость и подлинная мудрость приходят с состраданием». Николай видит мир глазами сострадания, за что его творчество не останется незамеченным.

Вот такой замечательный человек есть среди нас. Это далеко не все что можно о нем сказать, поэтому лучше смотрите видео и приходите на его концерты.

Всем счастья!  До новых встреч!

 

Чат
X